Sunday, November 10, 5pm
St Paul´s Church, Cardo
$450, $650 Tickets

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Inna Faliks, an internationally acclaimed pianist, was born in Odessa, Ukraine, and began her piano studies at a young age. After immigrating to the United States, she continued her education at the prestigious Peabody Conservatory, followed by advanced studies at the Manhattan School of Music. Faliks' career took off after winning several notable competitions, including the International Prokofiev Competition and the Hilton Head International Piano Competition. Her powerful debut with the Chicago Symphony Orchestra at the age of 15 set the stage for a distinguished career, leading to performances at renowned venues such as Carnegie Hall, the Ravinia Festival, and the Châtelet in Paris. In addition to her solo career, Faliks is a dedicated chamber musician and a passionate advocate for new music, frequently collaborating with contemporary composers. She is currently a Professor of Piano and the Head of the Piano Department at UCLA's Herb Alpert School of Music, where she is known for her innovative programming and engaging teaching style.

Prepare for an evening of musical enchantment with a program that spans centuries and styles, beginning with Beethoven's dramatic "Fantasia in G Minor, Op. 77." This piece is a rollercoaster of emotions, full of sudden shifts and contrasts that showcase Beethoven's genius for surprise and invention. The Fantasia is known for its improvisatory style, starting with a free-form passage that leads into a series of contrasting sections, each more surprising than the last. Beethoven's ability to blend lyrical beauty with dramatic intensity makes this work a captivating opening for the concert.

John Corigliano's "Fantasia on an Ostinato" provides a modern counterpoint. This piece is built around a repetitive motif, or ostinato, that gradually evolves throughout the work. Corigliano, one of America’s foremost contemporary composers, creates a hypnotic atmosphere where the simplicity of the repeating pattern contrasts with the complexity of the evolving textures and harmonies. This work is both meditative and dynamic, reflecting the composer’s inventive approach to form and structure.

Chopin's "Polonaise Fantaisie in A-flat Major, Op. 61," a work of sublime beauty and technical brilliance, closes the first half. This piece, written in 1846, represents a blend of the traditional polonaise dance form with the free, imaginative spirit of the fantasia. The Polonaise Fantaisie is marked by its rich harmonic language and virtuosic demands, requiring the pianist to navigate intricate passages with both precision and expressive depth. Chopin’s innovative spirit shines through in this composition, making it a perfect showcase for Faliks’ artistry.

After the intermission, the program continues with Fanny Mendelssohn's "Notturno, H. 331." This lyrical and poetic piece is a testament to Fanny's extraordinary talent, often overshadowed by her brother Felix. Composed in 1838, the Notturno is characterized by its delicate melodies and intimate character, evoking the serene and introspective qualities of a nocturne. Mendelssohn’s work offers a glimpse into her unique voice as a composer, blending classical forms with romantic expressiveness.

The concert concludes with Brahms' monumental "Piano Sonata No. 3 in F Minor, Op. 5," a work of immense depth and complexity. Composed when Brahms was just 20 years old, this sonata showcases his mastery of form and expression. The five movements range from the majestic and powerful Allegro maestoso to the tender and lyrical Andante espressivo, and from the vigorous Scherzo to the introspective Intermezzo. The final movement, Allegro moderato ma rubato, brings the sonata to a grand and lyrical conclusion. Brahms' rich textures and intricate thematic development make this sonata a fitting finale for Faliks' interpretive prowess and technical skill.

Tickets for the concerts at St. Paul’s are $450 and $650 pesos donation each, and are on sale through our website, and at the concert 45 minutes before performance time. Details of all Pro Musica’s concerts and Patron Membership are on our website, www.promusicasma.org, or contact us at promusicasma@gmail.com.

Inna Faliks, pianista de fama internacional, nació en Odessa (Ucrania) y comenzó sus estudios de piano a una edad temprana. Tras emigrar a Estados Unidos, prosiguió su formación en el prestigioso Conservatorio Peabody, seguida de estudios avanzados en la Manhattan School of Music. La carrera de Faliks despegó tras ganar varios concursos notables, entre ellos el Concurso Internacional Prokofiev y el Concurso Internacional de Piano Hilton Head. Su impactante debut con la Orquesta Sinfónica de Chicago a la edad de 15 años sentó las bases de una distinguida carrera, que la llevó a actuar en lugares tan renombrados como el Carnegie Hall, el Festival de Ravinia y el Châtelet de París. Además de su carrera como solista, Faliks es una dedicada música de cámara y una apasionada defensora de la nueva música, colaborando frecuentemente con compositores contemporáneos. Actualmente es profesora de piano y directora del Departamento de Piano de la Escuela de Música Herb Alpert de la UCLA, donde es conocida por su innovadora programación y su atractivo estilo pedagógico.

Prepárese para una velada de encanto musical con un programa que abarca siglos y estilos, comenzando con la dramática «Fantasía en sol menor, Op. 77» de Beethoven. Esta pieza es una montaña rusa de emociones, llena de cambios y contrastes repentinos que muestran el genio de Beethoven para la sorpresa y la invención. La Fantasía es conocida por su estilo improvisatorio, que comienza con un pasaje de forma libre que conduce a una serie de secciones contrastantes, cada una más sorprendente que la anterior. La capacidad de Beethoven para combinar la belleza lírica con la intensidad dramática hace de esta obra una cautivadora apertura del concierto.

La «Fantasía sobre un ostinato» de John Corigliano ofrece un contrapunto moderno. Esta pieza se construye en torno a un motivo repetitivo, u ostinato, que evoluciona gradualmente a lo largo de la obra. Corigliano, uno de los compositores contemporáneos más destacados de Estados Unidos, crea una atmósfera hipnótica en la que la sencillez del patrón repetitivo contrasta con la complejidad de las texturas y armonías en evolución. Esta obra es a la vez meditativa y dinámica, y refleja el enfoque inventivo del compositor respecto a la forma y la estructura.

La «Polonesa Fantaisie en la bemol mayor, Op. 61» de Chopin, una obra de sublime belleza y brillantez técnica, cierra la primera parte. Esta pieza, escrita en 1846, representa una mezcla de la forma de danza tradicional de la polonesa con el espíritu libre e imaginativo de la fantasía. La Polonesa Fantaisie se caracteriza por su rico lenguaje armónico y sus exigencias virtuosísticas, que requieren que el pianista recorra pasajes intrincados con precisión y profundidad expresiva. El espíritu innovador de Chopin brilla en esta composición, convirtiéndola en un escaparate perfecto para el arte de Faliks.

Tras el intermedio, el programa continúa con el «Notturno, H. 331» de Fanny Mendelssohn. Esta pieza lírica y poética es un testimonio del extraordinario talento de Fanny, a menudo eclipsado por su hermano Felix. Compuesto en 1838, el Notturno se caracteriza por sus delicadas melodías y su carácter íntimo, evocando las cualidades serenas e introspectivas de un nocturno. La obra de Mendelssohn ofrece una visión de su voz única como compositora, mezclando las formas clásicas con la expresividad romántica.

El concierto concluye con la monumental «Sonata para piano nº 3 en fa menor, Op. 5» de Brahms, una obra de inmensa profundidad y complejidad. Compuesta cuando Brahms tenía sólo 20 años, esta sonata muestra su dominio de la forma y la expresión. Los cinco movimientos van del majestuoso y poderoso Allegro maestoso al tierno y lírico Andante espressivo, y del vigoroso Scherzo al introspectivo Intermezzo. El último movimiento, Allegro moderato ma rubato, lleva la sonata a una conclusión grandiosa y lírica. Las ricas texturas de Brahms y su intrincado desarrollo temático hacen de esta sonata un final apropiado para la destreza interpretativa y la habilidad técnica de Faliks.

Los boletos para los conciertos en St. Paul's cuestan $450 y $650 pesos de donativo cada uno, y están a la venta a través de nuestra página web, y en el concierto 45 minutos antes de la hora de la función. Los detalles de todos los conciertos de Pro Musica y de la Membresía Mecenas están en nuestro sitio web, www.promusicasma.org, o contáctenos en promusicasma@gmail.com.

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