8 de Octubre, 2023
por Carlos Ordóñez
El Berlin Bar & Bistro lleva mucho tiempo exponiendo a artistas de talento. Pero esta exposición, en la que sólo participan mujeres, es una primicia: la variedad de obras es maravillosamente asombrosa: Las esculturas colgantes y el arte portable en vidrio y técnicas mixtas de Ana Thiel, que le han valido reconocimientos en Europa y México; el arte basado en "construcciones" de Debra Thompson, que utiliza elementos como yeso, cemento, pigmentación, incluso tuercas y tornillos, para crear texturas y formas sorprendentes; y las transformaciones de la artesanía tradicional en arte que enriquece la vida de Wendy Moyer a través de obras complejas en tejidos, escultura, vidrio... prácticamente cualquier medio.
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Ana Thiel
La obra de Ana Thiel figura en museos y colecciones privadas de todo el mundo. Ha sido becaria del Consejo Mexicano para las Artes en dos ocasiones. Su escultura "Trine" ganó el Primer Premio de la Bienal Iberoamericana de Arte de Monterrey (México). Su retrospectiva de 30 años "Estratos del ser", promovida por la Secretaría de Relaciones Exteriores de México, viajó por México, Estados Unidos y varios países europeos. La escritora Elizabeth Rosner ve su arte "tan inocente como la lluvia encharcándose en la piedra, tan peligroso como la quema de libros". Ana nos recuerda que debemos amar el mundo, sea cual sea su realidad existencial.
Su formación en Diseño Industrial impulsa su arte impactante, los talleres que ofrece y sus conferencias sobre creatividad en instituciones culturales en todo el mundo.
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Debra Thompson
La experiencia profesional de Debra Thompson ha sido la construcción. Su obra amalgama los medios tradicionales con lo no convencional y lo inesperado. Su "vocabulario" artístico es amplio e incluye elementos como cera al óleo, ceniza, arena y tiza para amplificar la dimensión mediante capas, que con raspado y tallado, se convierten en técnicas que desvelan fascinantes tapices de capas ocultas. Sus composiciones invitan al espectador a "involucrarse" para comprender y apreciar las sutiles complejidades de las paletas de colores apagados mientras se deleita con la interacción de texturas y objetos. Los objetos convencionales se impregnan de una estética rejuvenecida, que exige contemplación, exaltación, incluyendo ocasionalmente alguno que otro mensaje sociopolítico.
La obra de Debra se ha expuesto en toda California y como parte de una exposición itinerante en Washington DC, Chicago IL y Riverside CA. También ha sido presentada en Casa Europa SMA, MX, en "Sube y Baja" y como co-expositora de "Visionarias".
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Wendy Moyer
La obra de Wendy Moyer eleva la "artesanía" a la categoría de bellas artes, plena de capas temáticas y coloquiales que enriquecen la vida y rinden homenaje a las raíces y las memorias ancestrales. Su energía creativa hunde sus raíces en las enseñanzas de su madre y sus abuelas, que le han servido de base para aprender de forma autodidacta a esculpir y manipular telas. Ningún medio escapa a la imaginación de Wendy, ya sea la manipulación de tejidos, el encaje de bolillos, la fundición de vidrio o incluso el moldeado de cápsulas de gelatina. Seguro que ningún artista ha trabajado con cápsulas de gelatina o, si lo ha hecho, es un imitador. Wendy es conocida sobre todo por sus numerosas obras que exploran el impacto físico, psicológico y emocional del cáncer de mama, que ha padecido y superado. Estas obras se han mostrado en el Museo de la Mujer en CDMX, en Casa Europa en SMA y se expondrán en el Centro de Artes Centenario de San Luis Potosí más tarde este mes. Recientemente, Wendy ha re-enfocado su curiosidad creativa hacia lo microcósmico, explorando y transformando en arte imágenes encontradas a través de un microscopio.
