por Rev. Anna V. Copeland

La semana pasada, como preparación para el próximo Servicio de Jazz y Poesía Interreligioso en la Iglesia Comunitaria, donde soy pastor, fui en auto al rancho ecuestre de Carol Weicker. Allí, mientras comíamos jamaica caliente, beignets y flan, mi anfitriona me deleitó con la historia de la amistad de su difunto esposo, Canon Harold Weicker, con el gran jazzista Duke Ellington.

Durante un par de horas deliciosas, Carol me mostró el choque cultural de los años 60 que, a la vez, destrozó iglesias, vecindarios e instituciones preciadas, y abrió las puertas a relaciones enriquecedoras y oportunidades a través de profundas divisiones raciales.

Como sacerdote episcopal liberal en un entorno religioso todavía conservador, Harold Weicker fue un defensor incansable de los derechos civiles. En esto, sostuvo una visión cósmica de la vida. De su obituario:

"Creía que Jesús incluía a todos y buscaba hacer lo mismo. Era profundamente espiritual y se sentía constantemente inspirado por el asombro y la maravilla de la creación y la Unidad de la humanidad. Además de su devoción al ministerio, Harold amaba la música y el arte. Produjo el Sacred Concert de Duke Ellington en St. John the Divine en Nueva York, después de traer el concierto primero a Phoenix. Ayudó a cofundar la Iglesia Comunitaria de San Miguel, una congregación cristiana de habla inglesa hace dieciséis años con el objetivo de dar al menos el 50% de los ingresos de la iglesia a los pobres y desfavorecidos en San Miguel, lo que ahora se logra todos los años".

Después del primer Sacred Concert en San Francisco en 1965, Harold comenzó a hablar con el organizador de ese espectáculo sobre la posibilidad de realizar un Sacred Concert en Phoenix como una forma de hacer algo sobre la segregación en Arizona, un estado muy conservador. En los primeros días, Ellington viajaba a lugares para tocar, pero a menudo no tenía un lugar adecuado donde un hombre negro pudiera quedarse. Tuvo que conseguir un vagón de tren para tener un lugar donde dormir.

Según Carol, "en el primer Sacred Concert se presentaron muchos negros, lo que no fue un problema en San Francisco. Phoenix requirió más delicadeza. Harold era canónigo episcopal allí, en una iglesia a la que asistía Barry Goldwater. La idea de traer el Sacred Concert de Ellington a Arizona con la cooperación de líderes eclesiásticos tanto liberales como conservadores requirió una hábil navegación. Después de ese evento enormemente exitoso, Harold y Duke se hicieron y siguieron siendo amigos cercanos, cada uno asesorando al otro hasta el final de la vida de Duke.

En el Festival de Jazz de Berlín en 1964, Martin Luther King, Jr. reflexionó: "Mucho antes de que los ensayistas y académicos modernos escribieran sobre la identidad racial como un problema para un mundo multirracial, los músicos estaban regresando a sus raíces para afirmar lo que se agitaba dentro de sus almas. Gran parte del poder de nuestro Movimiento de Libertad en los Estados Unidos ha venido de esta música. Nos ha fortalecido con sus dulces ritmos cuando el coraje comenzó a fallar. Nos ha calmado con sus ricas armonías cuando los ánimos estaban decaídos. Y ahora, el jazz se exporta al mundo... Todo el mundo tiene blues. Todo el mundo anhela un significado. Todo el mundo necesita amar y ser amado. Todo el mundo necesita aplaudir y ser feliz. Todo el mundo anhela la fe. En la música, especialmente en esta amplia categoría llamada jazz, hay un trampolín hacia todo esto".

Duke Ellington dijo una vez sobre el jazz: "Toda mi música proviene directamente del libro de la vida". Del Sacred Concert, reunió grandes fragmentos de la vida -secular, sagrada, trivial, profunda, terrenal y etérea- y los expresó en su lenguaje musical ecléctico. "¡Alabado sea Aquel que creó, sostiene y redime todo esto!"

El próximo Servicio Interreligioso de Jazz y Poesía en la Iglesia Comunitaria de San Miguel incluirá la obra más conocida de Duke Ellington, "Come Sunday", una obra fundamental de mediados de los años 60.

También contará con obras de Martin Luther King, Jr., lecturas de poetas reconocidos y textos sagrados que nos llevan del blues a la esperanza. Entre los músicos locales destacados se encuentran: el baterista Israel Chávez, el bajista Sergio Carillo Silva, la cantautora Gabriela Espinosa y la pianista Carolyn Studer; todos ellos reconocidos en la escena musical local.

Rev. Anna V. Copeland compartirá poesía, lecturas y un mensaje de esperanza.

**************

Rev. Anna V. Copeland es escritora, artista y clériga ordenada, y actualmente se desempeña como ministra residente de la Iglesia comunitaria de San Miguel. La Dra. Anna colaboró ​​en la formación de las Vísperas de jazz mensuales en Vero Beach, Florida, y ha servido en iglesias al norte de Boston, en Chicago y en las montañas de Colorado. Como residente permanente de San Miguel, continúa con su compromiso de trabajar en colaboración para lograr ese día en el que la abundancia para todos significará escasez para nadie.

Descubre Lokkal:
Mira el video de dos minutos abajo.
Sigue bajando hacia el Muro de la Comunidad.
Misión

Visit SMA's Social Network

Contact / Contactar